Перейти к содержимому


  1. Просмотр профиля: Репутация: Gavrik228

Gavrik228

Регистрация: 14 фев 2019
Off Активность: июл 12 2019 00:24

#379584 [Paul Wallen] [FL Studio PRO]Как крутить новый или любой понравившийся звук

Написано Gavrik228 на 19 Май 2019 - 04:25

Название: [FL Studio PRO]Как крутить новый или любой понравившийся звук

Автор: Paul Wallen


sylenth1_Poster.jpg

Вот что Вам нужно для того, чтобы крутить любой желаемый звук для ваших треков,
и доскональный разбор синтезатора сильно НЕ ПРИГОДИТСЯ:
 
  • Правильно анализировать и охарактеризовать звук, который Вы хотите получить. Возможности и структура генерирования звука в синтезаторе здесь очень помогают, и важно уметь правильно сопоставить эти два пункта!
 
  • Понять всего несколько СВЕРХ ВАЖНЫХ аспектов формирования звука. Этих пунктов действительно не так много, всего несколько, и с помощью их одних можно получать от синтезатора добрую половину всего саунд-дизайна сегодня в электронной музыке!
 
  • Знать большинство хитрых, но простых приемов синтеза и вкусных деталей, которые дают Вашим звукам оригинальности, и этими же деталями достигаются самые интересные и загадочные для многих звуки!
 
  • Понимать, как дать Вашему звуку правильный контекст эффектами и доработками, чтобы он «как нужно» встал в Вашей композиции на той или иной партии – ЗДЕСЬ ЗАМЕШАНА ТАКЖЕ ПРАВИЛЬНОСТЬ ПРИМЕНЕНИЯ ПОЛУЧЕННОГО ЗВУКА В ПАРТИЯХ ВАШИХ ТРЕКОВ.

Все это,

БЕЗ ВОДЫ, БЕЗ лишних глупостей,
по разбору каждой строчки меню синтезатора Sylenth1, будет разжёвано
до косточек и подано на блюдечке для ВАС в, пожалуй
 
САМОМ адекватном нашем видео курсе по накрутке желаемого звука
в могучем, но простом Sylenth1!
 
 
СОДЕРЖАНИЕ КУРСА
 
 

Ответы на все вопросы о получении «звука из головы». Как пользоваться курсом

Правильная перспектива на синтезатор и его составляющие

Как влияет каждый этап на выходящий звук

Правильный анализ необходимого звука и правильная формулировка результата

Level 1. Звукореализация самых простых типов звуков электронной музыки

Level 2. Реализация формы вашего желаемого звука. Простые модуляция и все их способы влияния на звук

Level 3. Достижения желаемых характеров + форм Вашего звука. Модуляции всех возможных параметров

Level 4. Профессиональные комбинации нескольких модуляций и обработки для получения желаемого или оригинального

Level 5. Использование всех возможностей и хитростей в Sylenth1 для реализации чего угодно

Level 6. Арпеджиатор и секвенции. Когда использовать, а когда отсечь

Все остальное, что необходимо знать о синтезаторе и его функциях

Важные инсайты и выводы

+банка ;)


Продажник:


Скачать:


  • 3


#379583 [Paul Wallen] [FL Studio PRO]Сведение электронной музыки до профессионального...

Написано Gavrik228 на 19 Май 2019 - 04:07

Название: [FL Studio PRO]Сведение электронной музыки до профессионального результата

Автор: Paul Wallen


Наконец-то в доступе появилось подробное и реально практичное руководство на человеческом языке по профессиональному сведению EDM.
 

svedeniemuzykivfl.jpg

 
 
 
И это не очередной набор размытых правил 
по сведению любого жанра музыки, это
первая в своем роде крепчайшая эссенция 
только практичных принципов и действительно 
работающих техник сведения яркой и современной 
танцевальной музыки в формате блокбастер-видеокурса.
 
 
 
Все необходимые знания и практичные техники по сведению,
с параллельными примерами применения на самых сложных
и напичканных миксах + распределением этой информации 
по полочкам в твоей голове.

 

 

 

 

 

Вот 4 критерия звучания, которыми тебе нужно наделить любой танцевальный трек, что бы он считался

действительно достойным в современных стандартах. И я параллельно немного поясню, что для этого нужно делать

 

  • Сбалансированное и широкое звучание.
Это твоя работа с ручками громкости дорожек на микшере и их панорамы, здесь нужно творчески подойти к планировке инструментов в твоем треке и знать примерные стандарты стиля, в котором написан трек. Для широкого звучания стоит немного разбросать по панораме или стереобазе инструменты высоких регистров. Из ударных это тарелки и цимбалы (хеты, райды, креш-элементы) из синтезаторов это могут быть поддерживающие тембры, арпегейты, так же это может быть бек вокал, эффекты или какие-то фоновые инструменты.
  • Отчетливое и чистое звучание.
Каждый из инструментов микса должен выполнять свою роль, и в электронной музыке это бывает сложнее, так как инструментов порой очень много, из-за этого треки начинающих часто получаются мутными и неразборчивыми, особенно на кульминационной части Drop. Для этого нужно знать суровые правила игры на частотном поле, так как оно не резиновое и требует особой осторожности в обработке эквалайзером каждого элемента. И здесь как ты уже понимаешь по большей части выполняется просто работа с эквалайзером.
  • Плотное звучание.
В любом EDM под-жанре сегодня просто необходим такой параметр как плотность, особенно на низких частотах – без них к примеру трек уже будет в разы менее танцевальным. Это в большинстве случаев работа с динамикой и в частности с компрессором. Здесь контролируется и уровень слишком динамичного сигнала (к примеру, Вокал) и сам звук принимает более плотное и объемное звучание (Бочка, Бас, Lead синтезаторы)
  • Объемное и пространственное звучание.
Трек БЕЗ пространственных эффектов звучит очень сухо и скучно, однако если ими пользоваться не столько аккуратно и в меру, можно напрочь убить динамику и чистоту в треке, над чем ты так долго старался. Поэтому вооружившись такими эффектами как Reverb, Delay, Chorus или иными плагины пространственной обработки и правильными практичными инструкциями по их применению можно сделать невероятно красивый пейзаж из своей композиции, со сверх поглощающим объемом и пространством, которое не захочется покидать.
 
Содержание
курса
Введение.
 
Глава 1. Только нужная теория о сведении EDM. Как все расставить в своей голове по полочкам
1.1 Вредные мифы о сведении и частые вопросы, о которых нужно знать
1.2 Новая перспектива на процесс сведения в электронной музыке
1.3 Что конкретно делать, когда сводишь свой EDM трек и на что ориентироваться
1.4 Творческий подход к сведению и разрушение границ.
 
Глава 2. Главные инструменты сведения и как ими правильно пользоваться
2.1 Как находить баланс уровней и правильно работать с панорамой. Все полезности при работе с микшером
2.2 Правила игры на частотном поле EDM микса. Только нужные действия с эквалайзером и фильтрацией
2.3 Динамическая обработка, компрессоры; в каких случаях что крутить, и другие инструменты динамики, упрощающие твое сведение.
2.4 Все инструменты и инструкции к ним, для создания в треке пространства и объема.
2.5 Как понять последовательность обработки и в каких ситуациях что за чем нужно ставить.
2.6 Как сводить эффективнее на результат. Важные и полезные методы для соблюдения любому музыканту.
 
Глава 3. Практика и применение на примере сведения Future Bass (ломаный ритм)
3.1 Разбор идеи аранжировки и предпочтений жанра.
3.2 Баланс. Творческий подход к планировке инструментов по уровню и панораме.
3.3 Сведение от сложнейшего, Drop партия, методы сведения поддерживающих, Lead и Bass синтезаторов, лееринг отдельных инструментов.
3.4 Автоматизация как самый лучший метод избежание конфликтов и упрощение аранжировки.
3.5 Сведение элементов в Breakdown. Обработка, лееринг и сведение живых и НЕ живых инструментов.
3.6 Реализация вступления, как обработка может глобально преобразовать идею.
3.7 Детальная обработка вокала и его адаптация в разных частях аранжировки.
3.8 Полировка финального микса и детальный баланс.
 
Глава 4. Практика и применение на примере сведения Progressive House (прямой ритм)
4.1 Разбор идеи аранжировки и предпочтений жанра
4.2 Сведение по частям аранжировки. Вступление и Breakdown партии
4.3 Сведение Bridge и Raise партий
4.4 Насыщеное сведение партии Drop
4.5 Экспериментальная партия Future Bass и ее сведение
4.6 Сведение вокала в Progressive House на разных партиях
4.7 Детализация микса, референсы и подведение итогов

+ много бонусов  ;)


Продажник:


Скачать:


  • 2


#378600 [Paul Wallen] [FL Studio PRO]Пошаговое Создание Progressive house Трека

Написано Gavrik228 на 14 Май 2019 - 18:05

Название: [FL Studio PRO]Пошаговое Создание Progressive house Трека

Автор: Paul Wallen


Rfa9noN.jpg

  Вот, наконец, пришло твое время ПОНЯТЬ все главные принципы, по которым создается по-настоящему взрывная композиция в Progressive House и, я больше чем уверен, то, что ты получишь здесь, это твой самый большой шаг на пути к твоему контракту со стоящим лейблом электронной музыки!   Комплексным называется этот курс по простой причине того, что содержит в своей программе несколько развернутых сфер внутри одного большого процесса «создание

электронной танцевальной музыки», а именно

·  синтез звука и саунд дизайн всех составляющих

·  пространственная и другие виды обработок

·  сведение электронной музыки

·  лучшие принципы гармонии и мелодий

· профессиональные методы аранжировки и ее структуры

· продуктивная реализация всего перечисленного в секвенсоре FL Studio, которую ты сможешь так же применить и в любом секвенсоре.

 

И вот чему ты научишься в таком комплексном видео курсе:

-Главному принципу аранжировки, составлению цельной композиции и правильным комбинациям

в ней различных инструментов и тембров. Какие комбинации действительно работают в создании

интересной композиции на профессиональном уровне.

-Синтезировать и реализовывать те инструменты и элементы, что тебе нужны в аранжировке и

твоей композиции. Так же влияние самых главных параметров синтеза звука на общий микс – где

проблемы сведения и аранжировки, например – решаются на» раз-два».

-Грамотному сведению электронной танцевальной музыки. Решению даже самых сложных

конфликтных ситуаций в инструментах твоей композиции. И все это ради единственной цели –

отлаженная до блеска техническая часть твоей превосходно реализованной художественной идеи!

-Как зарождать и генерировать в себе мелодии и идеи для аккордовых последовательностей.

-Лучшие принципы гармонии и мелодии современной танцевальной музыки для того что бы твоя

идея не просто нравилась массам, а что бы мелодия, в

поддержке своей технической реализации в синтезе и сведении, просто влюбляла твою аудиторию своей красотой и гармоничностью со всей

композицией!

 

Содержание комплексного курса по

Progressive House:

0)Несколько слов о стиле и предисловие. 

 

1 Разбор основных элементов, вокала и насколько мы можем быть свободны в работе с вокалом?

1.1 Главный «стержень» танцевальной композиции. Сэмплы ударных и перкуссия.

1.2 Вокальная партия. Твоя композиция задает контекст для вокала, а не наоборот.

1.3 Вокал и гармония композиции.

 

2)Главная идея и синтез основных инструментов. Первичная Drop аранжировка.

2.1 Синтез Lead и главная мелодия. От чего отталкиваться при ее написании на вокал?

2.2 Саунд-дизайн бас инструментов и создание «движущей» бас линии.

2.3 Как рождается традиционно-энергичный и танцевальный House Piano Lead.

2.4 Моделирование желаемого звучания Drop партии. Первые штрихи в сведении.

 

3)Создание «живого» и интересного вступления. И развитие, от которого никто не захочет оторваться.

3.1 Пришло время научиться захватывать и удерживать внимание слушателей для дальнейшего развития

3.2 Break Down в вокальных композициях. «Яма» в формате куплета и правильное развитие предвкушения

 Аккорды. Как быстро и созвучно составлять прогрессию.

 

4)Несколько уровней кульминации и как это отдается на впечатлениях слушателей.

4.1 Чем может являться припев в кульминационной части композиции EDM.

4.2 Профессиональный уровень саунд-дизайна захватывающих авторских перкуссионных сбивок «Fill» для любых переходов.

4.3 Эмоциональная оболочка аранжировки – звуковые эффекты перехода и вступления, синтез и саунд-дизайн.

4.4 Кульминационное насыщенное раскрытие главной идеи и стремительный разгон Raise. Аранжировка «под завязку»!

 

5)Pre-Drop и Drop! Моменты, где решается вся аранжировка композиции. Передовые формы в прогрессивном House подстиле.

5.1 Pre-drop. Минимум места и длительности, но максимум энергии и эффектов перехода для создания предвкушения.

5.2 Наиболее горячий и энергичный момент – Progressive Drop партия! Собираем все, что было создано в единое «взрывное» целое.

5.3 Способы развития кульминации, здесь важно не отпускать внимание и интерес слушателя до финала.

 

6)Дальнейшие развития главной идеи и возможные варианты аранжировки структуры композиции.

6.1 Развитие альтернативных структур композиции и еще больше эмоциональных приемов в переходах.

6.2 Что важно знать в завершении.

+Бонусы


Продажник:


Скачать:


  • 8


  1. Просмотр профиля: Репутация: Gavrik228
  2. Правообладателям
  3. Услуги рекламы ·
×

Зарегистрируйся моментально!

↑